曲目列表
专辑简介
专辑简介：尼古拉斯·布伦斯（Nicolaus Bruhns）去世时年仅31岁，现如今他只有十二首声乐作品和五首管风琴作品保留了下来。尽管如此，他仍被认为是布克斯特胡德（Buxtehude）和巴赫这一代最杰出的北德作曲家之一。在巴赫去世后，人们发现布伦斯对于巴赫产生了深远的影响。因此布伦斯的作品自然而然地引起了巴赫专家鈴木雅明（Masaaki Suzuki）的兴趣。这张专辑是他与耶鲁大学音乐学院合作的第一张，鈴木雅明演奏管风琴并担任音乐指导，带领一众歌唱家和演奏家完成了这部高水准的早期宗教音乐。男高音歌唱家简介：詹姆斯·泰勒（James Taylor，1966年出生于达拉斯）是一位美国男高音歌唱家，以演唱巴赫的作品而闻名。他曾在美洲、日本、以色列和欧洲参与演出，例如阿姆斯特丹音乐厅、维也纳金色大厅、皇家阿尔伯特音乐厅等等。他演唱巴赫的作品受到业内外的好评，并且录制了多部专辑。他自2005年起在耶鲁大学音乐学院担任教授。日本免费色情视频
*该版本为Peter Lichtenthal为弦乐四重奏改编作品简介:安魂曲其实也是弥撒曲的一个分支，主要是指罗马天主教用于超度亡灵的特殊弥撒，安魂曲的唱词与普通弥撒基本相同，但省略了荣耀经（Gloria）与信经（Credo），增加了“震怒之日”（Dies irae）。之所以称为安魂曲，是因为唱词的首句以“Requiem aeternam”开头，第一句是“主啊，请赐予他们永恒的安息”。安魂曲这个名词在音乐上接受的人比较多，而教会一般将其翻译为追思曲。风格总结:莫扎特在写到Lacrimosa的第八小节时去世，他完成了第一部、第二部的合唱和弦乐、第三、四部只完成了合唱，帮他将全曲完成的有艾伯勒、斯塔德勒和莫扎特的学生苏斯迈尔(Sussmayer)，但主要是苏斯迈尔之功。苏斯迈尔的确才情不足，连莫扎特本人也认为他比较笨。但莫扎特在临终前曾对苏斯迈尔有所交代，所以的确，苏斯迈尔续貂并非狗尾，他尽全力地体现了莫扎特在前一部分的风格，力求少用或不用自己的曲谱。(陲怜经)慈悲经的赋格在末乐章重复出现更是莫扎特本人亲自要求的。莫扎特在迁往维也纳之后的作品，在内容和形式上都已达到完美成熟的境界。这段时期给与莫扎特重要影响的是巴赫(Bach)与海顿(Haydns，莫扎特的良师益友)，特别是巴赫，在莫扎特后期的作品中可以见到对位法的使用愈趋频繁，同时巴洛克风格多使用在严肃的乐段中；在乐曲的形式上，他遵循海顿(Haydns)所奠定的基础，而在其上将音乐导至艺术的最高境地。在歌剧<<魔笛>>(Die Zauberflote, K620)与安魂弥撒中，都显示出相当强烈的巴洛克式风格，乐风也趋深沉严肃。尤其落泪之日(Lacrimosa)"哀怜颂"中的赋格，在情绪上将悲恸沉重的经文完全的表达出来。在维也纳的圣乐传统上，莫扎特的<<安魂弥撒>>具有总结与转折的地位。
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